Ethnografische Eye-Tracking-Interviews: zur Analyse von visuellen Wahrnehmungsprozessen und Praktiken des Anschauens

Abstract

In this article, we present methods for the use of eye-tracking in interviews in order to reflect on visual perception and practices of looking as part of an ethnography of the senses. The methods are based on two multi-year ethnographic studies involving eye trackers. In the first one, researchers used mobile eye trackers to study how art museum visitors approach digital image technologies. In the other, they relied on stationary eye trackers to investigate practices on digital image platforms. We discuss how video recordings of participants' eye movements were made and describe the process of conducting ethnographic interviews based on the videos. The eye-tracking interviews can be used 1. to make participants aware of and think about practices of looking; 2. to verbalize in dialogue sensory and interpretative processes regarding museum objects and digital image technologies; and 3. to surface individuals' aesthetic preferences and incorporated knowledge.

In diesem Artikel wird die Methode der ethnografischen Eye-Tracking-Interviews vorgestellt, die auf eine Reflexion von visuellen Wahrnehmungsprozessen und von Praktiken des Anschauens als Teil einer Ethnografie der Sinne zielt. Grundlage der Methodenentwicklung und -bewertung sind zwei mehrjährige ethnografische Studien, in deren Design Eye-Tracking-Interviews integriert wurden. In einer der Studie untersuchten die Forscher*innen den Umgang mit digitalen Bildtechnologien in einem Kunstmuseum und arbeiteten mit mobilen Eye-Trackern; in der anderen Studie wurden Praktiken des Umgangs mit digitalen Bildplattformen mithilfe stationärer Eye-Tracker erforscht. Wir diskutieren, wie mit den Studienteilnehmer*innen nicht nur Eye-Tracking-Aufnahmen angefertigt, sondern kontextualisierende ethnografische Interviews anhand des Videomaterials geführt wurden. Diese Eye-Tracking-Interviews können dabei helfen, 1. gemeinsam mit den Teilnehmer*innen die Praktiken des Anschauens zu erinnern und zu reflektieren, 2. die sensorisch-interpretativen Auseinandersetzungsprozesse (in diesem Fall mit musealen Objekten und digitalen Bildtechnologien) dialogisch zu verbalisieren sowie 3. ästhetische Präferenzen und inkorporierte Wissensbestände der Akteur*innen sichtbar zu machen.